品色永久-

作为艺术爱好者，你认为油画艺术的基本特色是什么？

油画艺术的基本特色

油画艺术的发展虽然还没有千年，但是经历了好几个变革时期，诞生了数十种流派风格，所以论油画艺术的基本特色，这也是个不确定的话题，或者说油画艺术没有属于自身固定的基本特色，应该有多种基本特色，比如，从文艺复兴开始，古典主题与造型就一直是油画艺术的基本特色，

文艺复兴时期的油画，描绘的都是宗教神话题才，而且是复兴古希腊罗马时期的古典艺术气息，以古希腊罗马时期的人体雕塑为“模型”，也就是追求造型感，直到18世纪时期还是这样，至于为什么要这样？三言两语说不清楚，或许是素描刚诞生不久，艺术家们要发挥素描的作用，或许和当时的社会因素有关……，

然而，18世纪晚期，新古典主义油画的基本特色，就是有意识地选择对象，既排斥罗可可的浅薄，也否定巴洛克的以假乱真的错觉构图，艺术家通过健康的理性和强烈的道德感，对古希腊罗马艺术中代表着高尚美德的形象加以复原并改造，由此而试图改造世界，

有趣的是，当浪漫主义从新古典主义分离出来时，浪漫主义油画的基本特色，就是以艺术家自己的感情为主了，而且是带有强烈激情的主观性质的感情，抽象派油画的基本特色就是“任性的思想”，不顾及物象的特征，综上所述的这些，我们大概可以明白，油画艺术的每个流派都有其基本特色，值得注意的是每个流派的基本特色都或多或少存在相似的地方。

特色是事物与事之间的本质区别。

油画的基本特色是什么呢？要弄清这个问题，就先弄清三个问题：一是油画的归属？二是弄清其特色意义所在？三是和谁比较？

先说归属。油画属于西画，与国画相对，是东西方文明和艺术的典型代表。

次说意义。把油画和中国画两相比较，寻求异同，总结特色，有利于中西互鉴，共同发展和进步，这是最大的价值和意义所在！

那么，相对于中国画，油画有哪些基本特色呢？我认为至有几点：

1.油画重写实，与国画重写意相对。

2.油画取景定点透视，与国画散点透视相对。

3.油画重视光影表现，而国画重视固有色。当然现代国画也渐渐地吸取一些光影表现手法。

很高兴回答你的问题。我是油画系毕业的，现在也是油画工作者。

我觉得油画最重要的特性就是保存长久。颜色可以长期保持靓丽不褪色，并且因为在画布上，所以不易损坏。这是我喜欢油画的很重要的原因。

还有就是油画的塑造性非常强大。可以厚涂，可以轻薄，可以深沉，可以奔放。颜料的性质可以随作品主题随意变化。我曾经用刮刀堆过颜料，来强调立体感，也试过用稀释剂来画出水彩画的感觉。

如果能熟练运用媒介剂的话，你还会发现油画是非常容易修改的画种。不高兴了，重头再来只要喷点松节油，刮刀一刮就没了。如果是局部修改重画，加点媒介剂，就可以继续修改。非常方便。

最后就是油画那种高贵的气质了，当你做好木框，绷好画布，涂完底料，这种仪式感就觉得非常高贵。最后作品不论是参展，还是送人或是售卖。都有一种庄重的感觉，以上只是个人意见哦，不喜勿喷。

要想画出名画，要么看不出来是什么，要么和宗教有关系，要么清凉装（不*更佳，我尤其能欣赏）[捂脸][捂脸][捂脸]

古人为什么说牡丹是“花中富贵者”？

自宋代以来，牡丹即被称为“富贵花”。此说来自宋代周敦颐《爱莲说》，其中有：“自李唐以来，世人甚爱牡丹。”“牡丹，花之富贵者也。”从此，牡丹与“富贵”二字紧密联系在一起。

明代著名画家徐渭有一首题墨牡丹诗：“五十八年贫贱与，何曾妄念洛阳春?不然岂少姻脂在，富贵花将墨写神。”他也称牡丹为“富贵花”。

清代菏泽赵世学写《牡丹富贵说》，其中写道：“吾观牡丹一花，谷雨开放，国色无双，有独富焉，群芳圃中孰堪比此艳丽者乎?”“即以牡丹之富贵言之，其富也，富而无骄，非君子而实君子者也；其贵也，贵而不挟，非隐逸实亦隐逸者也。”

牡丹是我国特有的木本名贵花卉，花朵硕大，色彩艳丽，雍容华贵，花品高雅，芳香浓郁，品种繁多,容易栽种养护，寿命超过百年，素有“国色天香”、“花中之王”的美称，历代被人们视为富贵吉祥、繁荣兴旺的象征，遍受各阶层的喜爱，被盛赞为“意夸天下无双艳，独立人间第一香”。

因此也就把富贵者比作牡丹，牡丹也就成为了“花中富贵者”。

感谢邀请，我思畅谈。

有幸，我思生活在牡丹甲天下的洛阳。每年的牡丹花会，世界各地的观赏牡丹的游客都来到了这个九朝古都。我思在上小学时，每年牡丹花会，老师都要带着我们去那时唯一的观赏牡丹的地方——王城公园游玩，回来少不了一篇作文；实际幼时对牡丹是又爱又恨的。那是也很奇怪，“为什么牡丹开花就短短几天，那么多人喜欢它，还称为华中之王？”后来也查阅了多种书籍，众说不一。针对这个问题，谈一下自己的观点吧。

1、先套用典籍中，清代赵世学在《牡丹富贵说》中所说：牡丹有王者之号，冠万花之首，驰四海之名，终且以富贵称之。夫既称呼富贵，拟以清洁之莲，而未合也；律以隐逸之菊，而未宜也。甚矣，富贵之所以独牡丹也。

2、牡丹较难种植，对土壤和气候要求较高，这也是为何洛阳牡丹甲天下的原因。古时，对牡丹一花难求，价格极其高昂。唐代白居易曾写过“一丛深色花，十户中人赋。”那时的牡丹花是普通老百姓所难见到的。

3、牡丹花雍容华贵，确实异于常花。唐代刘禹锡写道“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”唯有看过后，才知真国色。

如今的洛阳，遍植牡丹，昔日富贵的牡丹也早已“飞入寻常百姓家”，观赏牡丹的地方也有很多了；而且经过园丁的培养，品种更多，花色更加丰富了。每年的四月，是洛阳牡丹盛开的季节，期望疫情赶快结束吧，欢迎朋友们都来洛阳观赏牡丹。在这里将牡丹的花王、花后——姚黄、魏紫的图片，及去年带小朋友观赏牡丹时写的一首诗送给朋友们。

和风送暖

牡丹花开

科大乾园

游人如海

在中国文人墨客的心目中，对花总有非同一般的情怀，在花木中看到君子，看到小人。看到自己人格化的品质，进而倾心交好，携之为友，待之如宾。

牡丹花容瑞妍，花色绚丽，花大如盘，被称为"贵客"。是人们心中的富贵之花，有"花中之王"，"国色天香"，独立人间绝世无双的美称。

在秦朝之前，人们不分芍药和牡丹，芍药为草本，牡丹为木本，牡丹又被称为木芍药。

诗经《凑洧》中"维士与女，伊其相谑，赠之以芍药"。男女青年互赠的爱情之花，或许也有被称为木芍药的牡丹。

牡丹兴起于隋朝，声名大振唐朝。唐玄宗与杨贵妃乘夜游赏沉香亭前的牡丹，召李白赋诗，李龟年高歌助兴。写下了"云想衣裳花想容"，"名花倾国两相欢"至今脍炙人口的诗句。

后来唐文宗再现"赏名花，对妃子"的风流，李正封赋诗："天香夜染衣，国色朝酣酒“，让牡丹有了"国色天香"的美誉。

牡丹花型硕大，香气怡人，唐代诗人皮日休称赞牡丹花的香气为"独立人间第一香"。秦韬玉用"香如扑"形容牡丹香气的远透之力。牡丹有着王者之号，冠万花之首，驰四海之名，终且以花中富贵者称之。

牡丹，花之富贵者也。

这句话出自周敦颐的《爱莲说》，在《爱莲说》中，周敦颐写道“自李唐来，世人甚爱牡丹”，在唐朝时期，上到统治阶级，下到贩夫走卒，无不热衷于牡丹。白居易便曾写道“花开花落二十日，一城之人皆若狂”。

那么，众人所追捧的牡丹为何会成为花中“富贵者”？

其实，原因很简单，其根本原因就是牡丹是统治阶级以所喜爱，所推崇的花。

牡丹花，作为植物来栽培的历史可以追溯至南北朝时期，大画家顾恺之的《洛神赋图》中便有牡丹，只不过当时不叫牡丹，而叫木芍药。

一直到隋朝，牡丹的栽培数量及面积不断扩大，并逐渐进入了皇家园林当中，而彼时的统治者隋炀帝便非常喜爱这种植物，据《海山记》记载：

由此可见，隋炀帝对牡丹的喜爱，而隋炀帝的喜爱，也为后来牡丹的盛行奠定了基础。

在唐朝时期，最开始，牡丹还没有盛行于民间，栽培观赏只限于皇宫宫苑以及一些皇亲贵族的府邸之中，普通民众是无法接触到牡丹的。李白的《清平调三章》就是唐玄宗与杨贵妃在宫中沉香亭前赏玩牡丹时，命其所作的。

当牡丹进入上层贵族的府邸之中时，牡丹便开始成为一种荣耀地位的象征。

由此，彼时的牡丹花初具富贵、权位的意象象征。

到此，以上就是小编对于品色永久的问题就介绍到这了，希望介绍关于品色永久的2点解答对大家有用。